Сегодня на очереди в закладки для разучивания красивая мелодичная композиция корейца Yiruma, с альбома 2001 года. Учим и наслаждаемся прекрасным музыкальным произведением!
Краткая справка: Yiruma (кор. 이루마, 李閏珉 И Рума́; родился 15 февраля 1978, Сеул) — южнокорейский композитор-пианист.И да, конечно же прилагаем ноты и звуковой файл
Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.
Первым делом благодарю всех вас, кто вместе с нами пребывал в ожидании нового материала. Отдельное спасибо проявившим горячий и живой интерес KeyboardFun и San4izl.
Сегодня представляю вашему вниманию приятную изюминку – несложное но очень приятное произведение от японской Jazz-New/Age пианистки и композитора Кейко Мацуи. Играйте с наслаждением.
Скачать Ноты Keiko Matsui – Beyond the Light
Цитата из интервью:
«Что вы посоветуете молодым музыкантам, только начинающим свой путь в музыке?»
- Я считаю, что для музыканта очень важно – самому создавать музыку, самому писать ее. Для ее создания нужна концентрация. Нужно слушать музыку, звучащую внутри, слушать ее долго, чтобы она начала принимать реальные очертания. В композицию нужно вкладывать много своей собственной энергии, много своей души.
Маленькая полезность для вашего синта.
Многие владельцы синтезаторов используют Х-образную клавишную стойку. Она компактная, удобно регулируется по высоте, относительно не дорогая. Однако, есть у этой стойки один маленький «-». Дело в том, что верхние перекладины – гладкие трубки, по которым синтезатор очень хорошо скользит и положение его неустойчиво. На одном из форумов был задан вопрос, о том, что же делать с такой стойкой для синтезатора.
Делюсь своей идеей.
В природе существует пенополиуретановый утеплитель для труб (этакая трубка из серого жёсткого поролона, продается в хозяйственных магазинах, а у кого-то может завалялась после ремонта). Подбираем утеплитель нужного диаметра, отрезаем нужного размера, закрепляем пластмассовыми хомутиками (используются в электромонтаже, на фото их хорошо видно,т.к. я их даже не обрезал). Наслаждаемся удобством!
Картинки из которых должно быть всё понятно прилагаю


Творческих успехов,
KeyboardFun
Опус №1. – сегодня представляем вашему вниманию, дорогие посетители, гостевую статью от такого же энтузиаста как и вы под псевдонимом KeyboardFun.
Приветствую, коллеги!
Если вы читаете эту страничку, то следовательно, вы интересуетесь самостоятельным обучением игре на синтезаторе как и я. Поэтому я и обращаюсь к вам – коллеги.
Надеюсь, что я правильно понимаю из контекста материалов данного сайта, что подразумевается под словом «синтезатор»? Электронный музыкальный инструмент ЭМИ с функцией автоаккомпанемента и клавиатурой фотрепианного типа. Я не спроста заострил внимание на функциональности – к этому мы ещё вернёмся. Согласны с определением? Тогда продолжим и для краткости будем называть этот самый ЭМИ синтезатором.
Я не являюсь педагогом, не являюсь музыкантом. Я просто пытаюсь научиться играть самостоятельно. Почему я не обращаюсь к профессиональным педагогам? На данный момент нет возможности. Возможно, когда-нибудь я найду преподавателя, возьму несколько уроков, потом ещё, по мере надобности. Но пока я не хочу брать уроки, что бы учиться элементарной нотной грамоте, что бы учиться распознавать ноты на клавиатуре. Пока я иду этим путём самостоятельно и частично его прошёл, а дальше посмотрим.
Читать запись полностью »
Много философии о музыке, джазе, полезно посмотреть на досуге. Всем кто начинает играть для себя, либо желает стать профи. Всего 8 роликов. Есть что обсудить, надеюсь скоро сделаю форум.
Цитата: просто пробуйте и играйте!
Спасибо всем кто с нами, мы снова приступаем к продолжению развития проекта с нашим сайтом, всем кто готов поучаствовать просим отписаться на dmitry@kobozev.com
Представляем вашему вниманию обзор очень интересного для начинающих синтезатора Yamaha PSR-E413
Технические характеристики:
Клавиатура 61 клавиша стандартного размера, чувствительная к силе нажатия
Полифония 32
Экран ЖК с задней подсветкой, показывает ноты во время игры
Динамики 2 х 2,5 Вт
Запись 6-трэковый секвенсор
Регистрационная память 8 банков х 2 типа
Аккомпанемент: 165 встроенных стиля + внешние файлы
Инструменты (тембры) 116 GM + 12 типов ударных + 361 в формате GXlite + 20 с арпеджио
USB-to-HOST (флэшки не поддерживает)
Функция обучения – книга аккордов, уроки 1-3, повторение и запоминание
Эффекты: 9 ревербераций, 4 эффекта Chorus, 26 видов гармонизаций, 100 видов арпеджио
Вес 7 кг
Ценовая категория: до 450$
Конечно все зависит от ваших личных потребностей. То, что возможно будет лучшим для вас, совершенно не подойдет для другого, и наоборот. В этой статье вы найдете ответы на терзающие вас вопросы при выборе синтезатора. Обрадую вас тем, что если это ваш первый инструмент, то наверняка он будет у вас далеко не последним.
1. Во-первых, как решить какое количество клавиш должно присутствовать в вашем инструменте?
Так, большинство клавиатур производится с числом клавиш 61, 76 или 88. Некоторые инструменты поставляются с 32 и 49 клавишами.
Если вы собираетесь играть профессиональные фортепианные партии, вы серьезный пианист или ученик пианиста, 88-клавишный синтезатор будет вашим выбором. Если вы ищете замену своему огромному акустическому роялю или фортепиано, 88 клавиш – также ваш вариант. С таким числом клавиш вы сможете играть любые произведения без необходимости переноса октав (transpose). Обычно на 88-клавишных клавиатурах устанавливаются взвешенные клавиши. Что это означает? Для полной реалистичности игры, как и на настоящем рояле, клавиши более тяжелы на нижних регистрах и легки на верхних.
В большинстве остальных случаев лучшим выбором будут 61- и 76-клавишные синтезаторы. Они компактнее, легче и проще для переноски. Например их легко положить в багажник автомобиля, взять с собой в самолет или поезд, да и просто сэкономить место в вашем доме или квартире. Ко всему прочему, обычно, инструменты с меньшим числом клавиш стоят дешевле своих больших аналогов, сохраняя при этом всю функциональность и качество звучания. Так что, если вы не уверены абсолютно что вам нужен именно полноразмерный инструмент, смело можете сэкономить на этом.
Читать запись полностью »
Уверены, что вы могли слышать высказывания типа «гаммы – это очень сложное», «гаммы – это скучно», или «не забиваю себе голову гаммами».
Все эти заявления далеки от реальности. Как бы то ни было, играть гаммы очень просто и все музыканты их играют. Помимо того, с помощью гамм можно гораздо быстрее и легче выучить ноты, распознавать их на слух в мелодиях, и это великолепный способ тренировки пальцев.
Скорее всего вы миллион раз слышали эту фразу раньше, но повторю ее еще раз.
Чтобы достичь совершенства, нужно много тренироваться.
Так вот, музыкальная гамма – это ноты, расположенный в установленном порядке. Все они состоят из восьми нот, первая и последняя – одинаковые. Эти ноты находятся по соседству и играю их друг за другом. Имя гамме дают по первой ноте (тонике).
Читать запись полностью »
Как вы думаете откуда взялись ноты?
Итальянец Гвидо д’Ареццо или просто Аретинский (живший в 990 — 1050 годах), монастырский музыкант из Ареццо, совершил серьезную реформу в музыке. В свое время он создал 6 нот: ut, re, mi, fa, sol, la и четырех-линейный нотоносец. Учитывая что тогда в музыке применялись лишь наименования: «тянуть», «коротко», «спеть с повышением», «понизить», «остаться на том же звуке», это было существенное достижение.
Наименования нот произошли из первых слогов шести строк латинского гимна святому Иоанну, покровителю певцов. Знак ключа в начале строчки на нотоносце тоже его рук дело.
Дополнительно ссылка на статью из википедии о Гвидо.
Китайцы как всегда горазды на выдумки – и в это раз снова лень двигатель бизнеса. Компания Gigiway создала интересный гаджет – ручку, которая распознает ноты с листа и затем проигрывает их. Разработчик надеется что ручка будет отличным дополнением к вашему самоучителю и поможет скорее овладеть нотной грамотой. Плюс ко всему ее можно использовать как обычный метроном или MP3-плеер. Из минусов отмечу что читает она не любые ноты, а только по специальным книгам, с определенной разметкой – одна из таких есть в комплектации. Объем памяти ручки – 8 гигабайт, что позволит вместить до восьмидесяти альбомов с нотами. В наличии функция для раздельного чтения партий левой и правой рук, распознается как фрагмент произведений, так и потом можно проиграть все полностью.
Читать запись полностью »
Однообразные мелодии быстро надоедают, поэтому в музыке для внесения яркости и колорита используют различные штучки. Под штучками в нашем случае мы понимаем различные кривые линии и точки, увеличивающие длительность нот.
Лига связывает две ноты, и в итоге получается одна долго-звучащая нота. К примеру, половинная нота, соединенная лигой с четвертной, звучит три доли. Просто держите нажатой клавишу, не отпуская ее и не нажимая дважды.
Прослушиваю музыку, вы слышите ноты разной длительности, в зависимости от которой композиция звучит быстро или медленно. Ниже на рисунке показаны все основные размеры длительности нот. Две половинные равны одной целой ноте, четыре четвертные равны одной целой ноте или двум половинным и так далее.

Поскольку музыка это не просто наборот непрерывных нот, разумно предположить что здесь существуют и паузы, которые аналогично нотам имеют разную длительность:
Чтобы получилась музыка, нужно знать, когда и какую ноту играть. На полноразмерной клавиатуре восемьдесят восемь клавиш, каждой из которой соответствует определенная музыкальная нота. На этом уроке мы расскажем вам о знаках, с помощью которых записывают музыку.
Из каждой прочтенной нами ноты можно получить две важные вещи:
- какую клавишу нажимать;
- как долго она будет звучать.
Играет Виктория Ермольева (с)
Любите и изучайте великое искусство музыки. Оно откроет вам целый мир высоких чувств, страстей, мыслей. Оно сделает вас духовно богаче. Благодаря музыке вы найдете в себе новые неведомые вам прежде силы. Вы увидите жизнь в новых тонах и красках. (Дмитрий Шостакович)
Единственно возможный комментарий к музыкальному сочинению – другое музыкальное сочинение. (Игорь Стравинский)
Игра на фортепиано – движение пальцев; исполнение на фортепиано – движение души. Обычно мы слышим только первое. (Антон Рубинштейн)
Музыка заставляет меня забыть себя, мое истинное положение, она переносит меня в какое-то другое, не свое положение… (Лев Толстой)
Пора уже нам с вами освоить понятие расстояния между нотами. Музыка создается обычно из расстояний двух типов: тонов и полунотов, являющимися кирпичиками любого произведения.
Полутон – это расстояние между двумя расположенными рядом клавишами – черными или белыми (например ДО и ДО-диез; МИ и ФА).
Тон – как вы уже вероятно догадались, равен двум полутонам. Например между нотами ДО и РЕ – тон.
Запомним простую закономерность – если между белыми клавишами находится черная, то расстояние между белыми клавишами будет тон, иначе – полутон.
Комментарии